Profile
Sabine(-Salima) is an academic and an artist (see sections essays, creative writing and gallery on this website). She is happy to collaborate with musicians, actors, filmmakers and painters.
Please contact her at:
sabine.chaouche.pro@gmail.com
Twitter:
@PChaouche
Academic life:
Chaouche has achieved different milestones in academia. She earned her Habilitation à Diriger des Recherches from the University of Paris IV Sorbonne in 2005, focusing on the philosophy of performance in the 18th century. Her Doctorat, awarded with highest honors by unanimous jury decision in 1999, explored the intricacies of baroque acting, particularly declamation and gestures.
In addition to her credentials, she pursued further studies at the prestigious University of Oxford, completing a DPhil in Social and Economic History in 2018. Through her extensive academic journey, she has become an esteemed expert in cultural studies, with a keen focus on the history of performing arts, ideas and culture.
Her contributions to academia have been recognized through prestigious fellowships, including being named a Fellow of the Royal Historical Society in 2013 and a Fellow of the Higher Education Academy in 2008. Notably, Chaouche founded and currently directs the international journal European Drama and Performance Studies, published by Editions Classiques Garnier, showcasing her leadership and commitment to advancing scholarly discourse in the field. ✨📚 #AcademicAchievements #CulturalStudies #PerformingArtsHistory
Publications can be found here:
Please contact her at:
sabine.chaouche.pro@gmail.com
Twitter:
@PChaouche
Academic life:
Chaouche has achieved different milestones in academia. She earned her Habilitation à Diriger des Recherches from the University of Paris IV Sorbonne in 2005, focusing on the philosophy of performance in the 18th century. Her Doctorat, awarded with highest honors by unanimous jury decision in 1999, explored the intricacies of baroque acting, particularly declamation and gestures.
In addition to her credentials, she pursued further studies at the prestigious University of Oxford, completing a DPhil in Social and Economic History in 2018. Through her extensive academic journey, she has become an esteemed expert in cultural studies, with a keen focus on the history of performing arts, ideas and culture.
Her contributions to academia have been recognized through prestigious fellowships, including being named a Fellow of the Royal Historical Society in 2013 and a Fellow of the Higher Education Academy in 2008. Notably, Chaouche founded and currently directs the international journal European Drama and Performance Studies, published by Editions Classiques Garnier, showcasing her leadership and commitment to advancing scholarly discourse in the field. ✨📚 #AcademicAchievements #CulturalStudies #PerformingArtsHistory
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Main expertise and research interests
Expertise
— Intellectual history, 17th-18th centuries
— Performing Arts and drama, 17th-18th centuries
— Cultural history, 17th-19th centuries
— History of gender, 17th-20th centuries
— Material and consumer cultures, 17th-19th centuries
— Social and economic history, 17th-19th centuries
Particular interests
1. Asian history and art (especially China and Korea)
2. European Western Art
3. French Literature
— Intellectual history, 17th-18th centuries
— Performing Arts and drama, 17th-18th centuries
— Cultural history, 17th-19th centuries
— History of gender, 17th-20th centuries
— Material and consumer cultures, 17th-19th centuries
— Social and economic history, 17th-19th centuries
Particular interests
1. Asian history and art (especially China and Korea)
2. European Western Art
3. French Literature
BOOKS
CREATIVE WRITING
Monologues pour femmes seules (Independently published, Amazon KDP, 2020).
Dérives (Independently published, Amazon KDP, 2018). Novel.
Meat Matters: ou le Président du nouveau monde (Independently published, Amazon KDP, 2018). 3-act comedy.
ACADEMIC BOOKS
• (forthcoming). Courtes biographies d’Adrienne Lecouvreur, de Mlle Dangeville, Mme Bellecourt, Mlle Dumesnil, Mlle Clairon, Mlle George, Mlle Duchesnois
• (forthcoming). Stage & Plate. Eating & Starving in Drama and European Theatres (avec Clara Edouard).
• (forthcoming). Material Cultures in Southeast Asia. Objects in Contexts (Routledge, 2024)
1. Creation and Economy of Stage Costumes (16th-19th century) (Paris: Garnier, 2023). 375pp
2. —; avec Clarke, J., Molière and After: Aspects of the Theatrical Enterprise in 17th- and 18th-century France (Paris: Garnier, 2022). 413pp.
3. —; avec Marie, L., Les Emotions en scène (XVIIe-XXIe siècle). (Paris: Garnier, 2021). 393 pp.
4. The Stage and its Creative Processes. Vol. 2. (Paris: Garnier, 2020). 413pp.
5. The Stage and its Creative Processes. Vol. 1 (Paris: Garnier, 2019). 341pp.
6. Masculinité et Théâtre (Paris: Garnier, 2018). 380pp.
7. (direction) Jean-François Regnard. Théâtre français (Paris: Garnier, 2018). Vol. 3. 413pp. (5 pièces) – œuvres complètes
8. —; avec Edouard, C., Consuming Female Performers (from the 1850s to the 1950s) (Paris: Garnier, 2015). 383pp.
9. —; avec Vialleton J.-Y., (eds.). L’Eclairage au théâtre, XVIe–XXIe siècle. Revue d’Histoire du Théâtre, N°1, 273 (2017). 142pp.
10. —; Doudet, E.; et Spina, O. (eds.) (2017). Ecrire pour la scène, XVe-XVIIIe siècle. Paris: Garnier. 304pp.
11. (direction) Jean-François Regnard. Théâtre français (Paris: Garnier, 2015). Vol. 2. 557pp. (5 pièces) – œuvres complètes
12. (direction). Jean-François Regnard. Théâtre français (Paris: Garnier, 2015). Vol. 1. 687pp. (5 pièces) – œuvres complètes
13. Relevés de mise en scène à la Comédie-Française. (1686-1825) (Paris: Honoré Champion, 2015). 698 pp.
14. —; avec Martin, R., Le Développement du Grand Spectacle en France. Politiques, gestion, innovations, 1715-1864 (Paris: Garnier, 2013). 340 pp.
15. —; Serre, S.; et Herlin, D.,) L’Opéra de Paris, la Comédie-Française, l’Opéra Comique (1672-2010): approches comparées (Paris: Ecole des Chartres, 2012). 424 pp.
16. Le Théâtral de la France d’Ancien Régime. De la Présentation de soi à la représentation scénique (Paris: Honoré Champion, 2010). 544pp.
17. Prince Charles Joseph de Ligne, Lettres à Eugénie, Lettres à Eulalie, Dialogue des morts, in Ecrits sur la société (Paris: Honoré Champion, 2010).
18. Ecrits sur l’art théâtral, Spectateurs (Paris: Honoré Champion, 2005). 783 pp.
19. Ecrits sur l’art théâtral, Acteurs (Paris: Honoré Champion, 2005). 1019 pp.
20. Sept Traités sur le jeu du comédien et autres textes, De l’action oratoire à l’art dramatique (1657-1750) (Paris: Honoré Champion, 2001). 871 pp.
21. Paradoxe sur le comédien, de Diderot (Paris: Flammarion, [2000] 2013). 316 pp.
Monologues pour femmes seules (Independently published, Amazon KDP, 2020).
Dérives (Independently published, Amazon KDP, 2018). Novel.
Meat Matters: ou le Président du nouveau monde (Independently published, Amazon KDP, 2018). 3-act comedy.
ACADEMIC BOOKS
• (forthcoming). Courtes biographies d’Adrienne Lecouvreur, de Mlle Dangeville, Mme Bellecourt, Mlle Dumesnil, Mlle Clairon, Mlle George, Mlle Duchesnois
• (forthcoming). Stage & Plate. Eating & Starving in Drama and European Theatres (avec Clara Edouard).
• (forthcoming). Material Cultures in Southeast Asia. Objects in Contexts (Routledge, 2024)
1. Creation and Economy of Stage Costumes (16th-19th century) (Paris: Garnier, 2023). 375pp
2. —; avec Clarke, J., Molière and After: Aspects of the Theatrical Enterprise in 17th- and 18th-century France (Paris: Garnier, 2022). 413pp.
3. —; avec Marie, L., Les Emotions en scène (XVIIe-XXIe siècle). (Paris: Garnier, 2021). 393 pp.
4. The Stage and its Creative Processes. Vol. 2. (Paris: Garnier, 2020). 413pp.
5. The Stage and its Creative Processes. Vol. 1 (Paris: Garnier, 2019). 341pp.
6. Masculinité et Théâtre (Paris: Garnier, 2018). 380pp.
7. (direction) Jean-François Regnard. Théâtre français (Paris: Garnier, 2018). Vol. 3. 413pp. (5 pièces) – œuvres complètes
8. —; avec Edouard, C., Consuming Female Performers (from the 1850s to the 1950s) (Paris: Garnier, 2015). 383pp.
9. —; avec Vialleton J.-Y., (eds.). L’Eclairage au théâtre, XVIe–XXIe siècle. Revue d’Histoire du Théâtre, N°1, 273 (2017). 142pp.
10. —; Doudet, E.; et Spina, O. (eds.) (2017). Ecrire pour la scène, XVe-XVIIIe siècle. Paris: Garnier. 304pp.
11. (direction) Jean-François Regnard. Théâtre français (Paris: Garnier, 2015). Vol. 2. 557pp. (5 pièces) – œuvres complètes
12. (direction). Jean-François Regnard. Théâtre français (Paris: Garnier, 2015). Vol. 1. 687pp. (5 pièces) – œuvres complètes
13. Relevés de mise en scène à la Comédie-Française. (1686-1825) (Paris: Honoré Champion, 2015). 698 pp.
14. —; avec Martin, R., Le Développement du Grand Spectacle en France. Politiques, gestion, innovations, 1715-1864 (Paris: Garnier, 2013). 340 pp.
15. —; Serre, S.; et Herlin, D.,) L’Opéra de Paris, la Comédie-Française, l’Opéra Comique (1672-2010): approches comparées (Paris: Ecole des Chartres, 2012). 424 pp.
16. Le Théâtral de la France d’Ancien Régime. De la Présentation de soi à la représentation scénique (Paris: Honoré Champion, 2010). 544pp.
17. Prince Charles Joseph de Ligne, Lettres à Eugénie, Lettres à Eulalie, Dialogue des morts, in Ecrits sur la société (Paris: Honoré Champion, 2010).
18. Ecrits sur l’art théâtral, Spectateurs (Paris: Honoré Champion, 2005). 783 pp.
19. Ecrits sur l’art théâtral, Acteurs (Paris: Honoré Champion, 2005). 1019 pp.
20. Sept Traités sur le jeu du comédien et autres textes, De l’action oratoire à l’art dramatique (1657-1750) (Paris: Honoré Champion, 2001). 871 pp.
21. Paradoxe sur le comédien, de Diderot (Paris: Flammarion, [2000] 2013). 316 pp.
List of scholarly editions
1. Jean-François Marmontel. 1753. “Déclamation théâtrale.
2. Claude-Joseph Dorat. 1766. La Déclamation théâtrale, poème didactique en trois chants.
3. Claude-Joseph Dorat. 1758. Essai sur la déclamation tragique.
4. Claude-Joseph Dorat. 1771. La Danse, chant quatrième du Poème sur la déclamation.
5. Claude-Joseph Dorat. 1771. Réponse à une lettre écrite de province au sujet du Poème sur la déclamation.
6. Denis Diderot. 1770. Observations sur une brochure intitulée Garrick ou les Acteurs anglais.
7. Lebauld de Nans.1769. Lettre à M. D. en réponse à des observations qu’il m’avait envoyées sur le théâtre.
8. Henri-Louis Lekain. 1759. Mémoire qui tend à prouver la nécessité de supprimer les banquettes de dessus le théâtre de la Comédie-Française, en séparant ainsi les acteurs des spectateurs.
9. Jean-Charles Levacher de Charnois. 1788. Conseils à une jeune actrice.
10. Antonio Sticotti. 1760. L’Art du théâtre.
11. Antonio Sticotti. 1769. Garrick ou les acteurs anglais.
12. François-Joseph Talma. 1825. Préface aux mémoires de Lekain.
13. Tournon. 1782. L’Art du comédien vu dans ses principes.
14. Claire Josèphe Hypolite de la Tude dite Mlle Clairon. 1798. Réflexions sur l’art dramatique.
15. Jean Nicolas Servandoni D’Hannetaire. [1764] 1774. Observations sur l’art du comédien.
16. Jean-Jospeh Baptiste Albouy dit Dazincourt. (undated) Quelques Réflexions sur l’art théâtral.
17. Pierre-Paul Gobet dit Dorfeuille. 1798-1801. Les Éléments de l’art du comédien.
18. Jean Maudit, dit Larive. 1801. Réflexions sur l’art théâtral.
19. Hérault de Séchelles. 1794. (undated) Réflexions sur la déclamation.
20. Pierre Louis Dubus dit Préville. (undated). Réflexions sur l’art du comédien.
21. Michel Le Faucheur. 1657. Traité de l’Action de l’Orateur ou de la prononciation et du geste.
22. René Bary. 1679. Méthode pour bien prononcer un discours et pour le bien animer.
23. Louis Sanlecque. 1696. Poème sur les mauvais gestes de ceux qui parlent en public.
24. Jean Léonor Le Gallois sieur de Grimarest. 1707. Traité du Récitatif.
25. Jean Poisson. 1717. Réflexions sur l’art de parler en public.
26. Blondel de Brizé. 1744. L'Art du théâtre ou le parfait comédien.
27. Luigi Riccoboni. 1738. Pensées sur la déclamation.
28. Pierre Rémond de Sainte-Albine. 1747. Le Comédien.
29. François Riccoboni. 1750. L’Art du théâtre à Madame*** .
30. Charles Joseph de Ligne. 1774. Lettres à Eugénie.
31. Charles Joseph de Ligne. 1796. Lettres à Eulalie.
32. Charles Joseph de Ligne, Dialogue des morts
33. Denis Diderot. ca1830. Paradoxe sur le comédien.
34. Lettre à la Marquise V. de G. sur le début de Mademoiselle Clairon à la Comédie-Française. 1744.
35. François-René Molé. An 2. Eloge de la citoyenne Dangeville, ancienne artiste du Théâtre Français par le citoyen Molé.
36. François-René Molé. Notice sur les mémoires de Henri-Louis Le Kain.
37. François-René Molé. 1793. Eloge de Préville, fait et prononcé par le citoyen Molé à séance publique du 11 août 1793.
38. Michel Baron, L'Homme à bonne fortune, 1686 (3 versions / relevés de mise en scène)
39. Jean-François Regnard, Le Distrait, 1698 (3 versions / relevés de mise en scène)
40. Jean-François Regnard, Le Joueur, 1697 (3 versions / relevés de mise en scène)
41. Jean-François Regnard, La Sérénade, 1695
42. Jean-François Regnard, Le Retour imprévu, 1700
43. Jean-François Regnard,Les Folies amoureuses, 1704
44. Jean-François Regnard,Le Légataire universel, 1708
45. Jean-François Regnard, La Critique du Légataire universel, 1708
46. Jean-François Regnard,Les Souhaits, posthume
2. Claude-Joseph Dorat. 1766. La Déclamation théâtrale, poème didactique en trois chants.
3. Claude-Joseph Dorat. 1758. Essai sur la déclamation tragique.
4. Claude-Joseph Dorat. 1771. La Danse, chant quatrième du Poème sur la déclamation.
5. Claude-Joseph Dorat. 1771. Réponse à une lettre écrite de province au sujet du Poème sur la déclamation.
6. Denis Diderot. 1770. Observations sur une brochure intitulée Garrick ou les Acteurs anglais.
7. Lebauld de Nans.1769. Lettre à M. D. en réponse à des observations qu’il m’avait envoyées sur le théâtre.
8. Henri-Louis Lekain. 1759. Mémoire qui tend à prouver la nécessité de supprimer les banquettes de dessus le théâtre de la Comédie-Française, en séparant ainsi les acteurs des spectateurs.
9. Jean-Charles Levacher de Charnois. 1788. Conseils à une jeune actrice.
10. Antonio Sticotti. 1760. L’Art du théâtre.
11. Antonio Sticotti. 1769. Garrick ou les acteurs anglais.
12. François-Joseph Talma. 1825. Préface aux mémoires de Lekain.
13. Tournon. 1782. L’Art du comédien vu dans ses principes.
14. Claire Josèphe Hypolite de la Tude dite Mlle Clairon. 1798. Réflexions sur l’art dramatique.
15. Jean Nicolas Servandoni D’Hannetaire. [1764] 1774. Observations sur l’art du comédien.
16. Jean-Jospeh Baptiste Albouy dit Dazincourt. (undated) Quelques Réflexions sur l’art théâtral.
17. Pierre-Paul Gobet dit Dorfeuille. 1798-1801. Les Éléments de l’art du comédien.
18. Jean Maudit, dit Larive. 1801. Réflexions sur l’art théâtral.
19. Hérault de Séchelles. 1794. (undated) Réflexions sur la déclamation.
20. Pierre Louis Dubus dit Préville. (undated). Réflexions sur l’art du comédien.
21. Michel Le Faucheur. 1657. Traité de l’Action de l’Orateur ou de la prononciation et du geste.
22. René Bary. 1679. Méthode pour bien prononcer un discours et pour le bien animer.
23. Louis Sanlecque. 1696. Poème sur les mauvais gestes de ceux qui parlent en public.
24. Jean Léonor Le Gallois sieur de Grimarest. 1707. Traité du Récitatif.
25. Jean Poisson. 1717. Réflexions sur l’art de parler en public.
26. Blondel de Brizé. 1744. L'Art du théâtre ou le parfait comédien.
27. Luigi Riccoboni. 1738. Pensées sur la déclamation.
28. Pierre Rémond de Sainte-Albine. 1747. Le Comédien.
29. François Riccoboni. 1750. L’Art du théâtre à Madame*** .
30. Charles Joseph de Ligne. 1774. Lettres à Eugénie.
31. Charles Joseph de Ligne. 1796. Lettres à Eulalie.
32. Charles Joseph de Ligne, Dialogue des morts
33. Denis Diderot. ca1830. Paradoxe sur le comédien.
34. Lettre à la Marquise V. de G. sur le début de Mademoiselle Clairon à la Comédie-Française. 1744.
35. François-René Molé. An 2. Eloge de la citoyenne Dangeville, ancienne artiste du Théâtre Français par le citoyen Molé.
36. François-René Molé. Notice sur les mémoires de Henri-Louis Le Kain.
37. François-René Molé. 1793. Eloge de Préville, fait et prononcé par le citoyen Molé à séance publique du 11 août 1793.
38. Michel Baron, L'Homme à bonne fortune, 1686 (3 versions / relevés de mise en scène)
39. Jean-François Regnard, Le Distrait, 1698 (3 versions / relevés de mise en scène)
40. Jean-François Regnard, Le Joueur, 1697 (3 versions / relevés de mise en scène)
41. Jean-François Regnard, La Sérénade, 1695
42. Jean-François Regnard, Le Retour imprévu, 1700
43. Jean-François Regnard,Les Folies amoureuses, 1704
44. Jean-François Regnard,Le Légataire universel, 1708
45. Jean-François Regnard, La Critique du Légataire universel, 1708
46. Jean-François Regnard,Les Souhaits, posthume
COMPTES RENDUS
Le Figaro Littéraire, Hors Série "Quoi de neuf Molière", 2014. (voir l'image ci-dessus)
La Philosophie de l’Acteur. La dialectique de l’intérieur et de l’extérieur dans les écrits sur l’art théâtral français, 1738-1801 (2007):
“In her excellent work, Sabine Chaouche examines in an impressive way, how the modern concept of the Actor appeared in the theories of acting from the 18th century. [...] Sabine Chaouche shows with great mastery how this concept was developed. [...].In her solid, brilliant and comprehensive study, Sabine Chaouche has clearly explained the dialectic between the inner and the outer sides of the character. " "Sabine Chaouche ci mostra magistralmente come prende corpo il concetto di attore nel XVIII secolo. [...] Voltaire e Diderot hanno visto nascere l'attore-artista, l'attore-star, frutto della dialectica tra ineriorita ed esteriorita che cosi bene ha esposto Sabine Chaouche in questo solido, completo e brillante saggio." (Professor Claudio Vinti, Studi Francesi, anno LII, 3).
"There can be no doubt that Sabine Chaouche is one of the most important representatives of current research into the history of the French theatre of the 17th and 18th centuries." "Es besteht Zweifel, dass Sabine Chaouche in der gegenwartigen theaterhistorischen Forschung zum franzosischen 17. und 18. Hh. eine der bedeutendsten Vertreterinnen ist." (Professor Konrad Schoell, Kassel Univ., Romanische Forschungen, 120, 4, 2008)
L’Art du comédien, Déclamation et jeu scénique en France à l’âge classique, 1629-1680 (2001):
a delightful, learned, solidly constructed and richly informed book, garanteed to heighten the pleasure of all those who read seventeenth-century plays. Sabine Chaouche has attempted what ought strictly to be impossible, namely to recreate for us something of the art of the seventeenth-century actor"; "Chaouche's book is the best guide we have to how the plays we all know might actually have been performed in the seventeenth-century." (Dr Michael Hawcroft, University of Oxford, PFSCL, XXIX, 56, 2002)
"D'une manière générale, l'ouvrage de Sabine Chaouche est remarquable par son ampleur, sa clarté, la maîtrise de ses sources, et le détail de son analyse." (Dr Marie-Claude Canova-Green, University of London, Goldsmiths College, French Studies, LVII-I, 2003)
"Grâce à Sabine Chaouche, le lent processus de redécouverte du jeu en usage sur les scènes de cette époque touche peut-être à son terme", "On ne peut que souhaiter, maintenant, qu’il soit à nouveau mis en œuvre sur les planches. Seule l’épreuve de la scène permettra en effet de comprendre véritablement comment opèrent les modes de jeu véhiculés par un savoir qui était avant tout un savoir-faire."; "un outil de travail [...] indispensable à tous ceux qui étudient le théâtre du XVIIe siècle, l'histoire de l'art du comédien ou celle de l'actio oratoire"; "exceptionnelle qualité d'une étude qui constitue un apport décisif à la connaissance du théâtre de l'âge classique" (Professor Pierre Pasquier, University of Tours, XVIIe Siècle, 219, 2-2003)
"fascinating and accurate study"; "an excellent study that enables modern readers to appreciate performance theory and practice of classical French plays from seventeenth-century perspectives. Chaouche does not try to impose modern performance theories on these classical texts, but rather analyzes performances within the context of cultural and aesthetics traditions of the actors and actresses of the time. Research libraries should acquire this important contribution to the study of classical French theatre" (Professor Edmund J. Campion, University of Tenesse, French Review, 78.2)
La Philosophie de l’Acteur. La dialectique de l’intérieur et de l’extérieur dans les écrits sur l’art théâtral français, 1738-1801 (2007):
“In her excellent work, Sabine Chaouche examines in an impressive way, how the modern concept of the Actor appeared in the theories of acting from the 18th century. [...] Sabine Chaouche shows with great mastery how this concept was developed. [...].In her solid, brilliant and comprehensive study, Sabine Chaouche has clearly explained the dialectic between the inner and the outer sides of the character. " "Sabine Chaouche ci mostra magistralmente come prende corpo il concetto di attore nel XVIII secolo. [...] Voltaire e Diderot hanno visto nascere l'attore-artista, l'attore-star, frutto della dialectica tra ineriorita ed esteriorita che cosi bene ha esposto Sabine Chaouche in questo solido, completo e brillante saggio." (Professor Claudio Vinti, Studi Francesi, anno LII, 3).
"There can be no doubt that Sabine Chaouche is one of the most important representatives of current research into the history of the French theatre of the 17th and 18th centuries." "Es besteht Zweifel, dass Sabine Chaouche in der gegenwartigen theaterhistorischen Forschung zum franzosischen 17. und 18. Hh. eine der bedeutendsten Vertreterinnen ist." (Professor Konrad Schoell, Kassel Univ., Romanische Forschungen, 120, 4, 2008)
L’Art du comédien, Déclamation et jeu scénique en France à l’âge classique, 1629-1680 (2001):
a delightful, learned, solidly constructed and richly informed book, garanteed to heighten the pleasure of all those who read seventeenth-century plays. Sabine Chaouche has attempted what ought strictly to be impossible, namely to recreate for us something of the art of the seventeenth-century actor"; "Chaouche's book is the best guide we have to how the plays we all know might actually have been performed in the seventeenth-century." (Dr Michael Hawcroft, University of Oxford, PFSCL, XXIX, 56, 2002)
"D'une manière générale, l'ouvrage de Sabine Chaouche est remarquable par son ampleur, sa clarté, la maîtrise de ses sources, et le détail de son analyse." (Dr Marie-Claude Canova-Green, University of London, Goldsmiths College, French Studies, LVII-I, 2003)
"Grâce à Sabine Chaouche, le lent processus de redécouverte du jeu en usage sur les scènes de cette époque touche peut-être à son terme", "On ne peut que souhaiter, maintenant, qu’il soit à nouveau mis en œuvre sur les planches. Seule l’épreuve de la scène permettra en effet de comprendre véritablement comment opèrent les modes de jeu véhiculés par un savoir qui était avant tout un savoir-faire."; "un outil de travail [...] indispensable à tous ceux qui étudient le théâtre du XVIIe siècle, l'histoire de l'art du comédien ou celle de l'actio oratoire"; "exceptionnelle qualité d'une étude qui constitue un apport décisif à la connaissance du théâtre de l'âge classique" (Professor Pierre Pasquier, University of Tours, XVIIe Siècle, 219, 2-2003)
"fascinating and accurate study"; "an excellent study that enables modern readers to appreciate performance theory and practice of classical French plays from seventeenth-century perspectives. Chaouche does not try to impose modern performance theories on these classical texts, but rather analyzes performances within the context of cultural and aesthetics traditions of the actors and actresses of the time. Research libraries should acquire this important contribution to the study of classical French theatre" (Professor Edmund J. Campion, University of Tenesse, French Review, 78.2)